艺术可以这样玩！亚洲文明对话大会的这些数字艺术颠覆你的想象 

应对共同挑战、迈向美好未来，既需要经济科技力量，也需要文化文明力量。5月16日，在北京海淀区创业路6号举办的亚洲文明对话大会“亚洲数字艺术展”，展现了科技与文化融合的形态和力量。大众日报·新锐大众记者从现场看到，展出的艺术家们创作的样式新颖的数字艺术作品，完全颠覆了人们心目中对传统“艺术”的概念，让人感叹“艺术竟然可以这样玩”！数字艺术需要调试，而且调试的不再是笔墨，而是材料和技术。

《千月》 图片来源：北京日报客户端

据了解，本次展览展出了30位国际艺术家的作品，这些艺术家分别来自中国、韩国、日本、新加坡、澳大利亚、德国、以色列、美国、法国、秘鲁等国家以及我国香港、台湾等地区。艺术家们通过数字媒介对不同文化的认知和思考，通过富有个性的数字作品，呈现了亚洲文化和文明在地域性、全球化语境下的交融性。同时，展览也比较生动的体现出艺术家们的努力，他们试图构建一个文化与科技对话融合的平台，推动面向未来的跨领域文化创新。

对文化的深度反思和艺术呈现，是亚洲数字艺术展的一个突出特点。步入展览大厅，第一件作品是中国艺术家徐冰创作的《汉字的性格》，用手绘动画的形式，展示汉字的起源与演变。在一个长达近20米的长屏上，观看一幕幕生活场景，逐渐抽象化线条化，最终成为方块汉字，的确令人浮想联翩。比如，作品中展示了部分汉字笔画的起源，“撇”在作者看来，是取自象牙的意象，“钩”就来源于鱼钩。据作者徐冰介绍，作品源自于对“观远山庄”所藏的赵孟頫手卷这件传世之作的观看、分析与想象，以动画影片的方式，阐述中华民族特殊性的来源。在作者看来，每一个字就是一幅图画，这种特质又深刻影响着中华民族的文化特征和中国人的性格特征。德国艺术家托比亚斯·格莱米尔创作了《书法运动视觉》《京剧运动视觉》《功夫运动视觉》等，以动态视觉艺术的形式，通过感应追踪设备，撷取书写、表演、运动时的动作、力度及移动，探讨中国书法中的天人合一精神、戏曲表演中服装和动作对人体的重塑，以及功夫哲学等话题，别有新意。

另一个突出特点是交互，或者互动，由此探讨文化的复杂性和不同文化环境下的呈现样式。艺术家费俊创作的《有趣的世界》，是一件互动影像装置。费俊介绍，“艺术也可以像玩游戏那样有趣！”他特别强调了作品的“交互”特点，“威尼斯下雨，画面上也会呈现出雨中景像。”这样的关联，是因为这件作品本为回应第58届威尼斯双年展主题“愿你生活在有趣的时代”而创作，艺术家通过设计一套社会化建造的游戏，来连接来自世界的参与者。最终，在这个虚拟的三维世界里，参与者可以使用艺术家提供的三维模型，来建造一个“有趣的世界”，也可以实现同其他“世界”的联通与互动。当然，这种联通和互动，可能会出现各种不可预测的介入。所以，费俊认为，这件作品也可以看作是一个社会实验，“可以帮助我们测试、观察并理解大众在当下语境中复杂和多样的世界观。”

由美国艺术家萝瑞·安德森和我国台湾艺术家黄心健共同创作的VR互动作品《沙的房间》，互动感更加强烈，这件作品曾在第74届威尼斯影展VR虚拟实境竞赛片单元中，成功摘下最佳体验大奖。作者本人尚未来到展览现场，黄心健创作团队的一位成员介绍，“巨大的黑板是一个象征人类记忆的符号，虽然可以不断擦拭覆写，但是旧有的记忆是有残留的。”黑板世界是一个庞大的虚拟空间，由无数巨大黑板构成，宛如一座记忆迷宫。当戴上VR头盔，进入这个“黑板”世界，感觉有如梦境一般，人飘浮在空中，进行随心所欲的自由探索。当然，作者的本意并非仅仅为了好玩，“主要是为了让参访者可以探索文字与记忆的联结。”