中国山东网11月17日讯(记者 周玉森) 刻瓷是一项传承千年的中国非物质文化遗产。他是用特制刀具在瓷器表面刻划、凿镌各种形象和图案的雕塑工艺品。被称为集笔、墨、色、刀为一体的“刀尖上艺术”。11月16日，中国山东网“感知山东”外国友人传统文化体验活动来到位于山东英才学院非物质文化遗产研究院，7位来自韩国、巴基斯坦、斯里兰卡、孟加拉的外国青年人一起在这里学习体验了这门刻瓷这一独特的中华传统技艺。

　　关于刻瓷艺术，秦汉时便有剥凿瓷釉的方法，称为“剥玉”。从魏晋开始，随着陶瓷业的发展，大量精美瓷器出现，帝王、官宦和一些文人墨客在玩赏瓷器之余，很想把咏诗题文的墨迹留存于其上，以便永久保存，于是当时的艺人们便在施釉前的瓷坯上，用直刀单线刻出诗文书画的轮廓，这便形成了最初的瓷刻。

　　据山东英才学院非物质文化遗产研究院院长孔令科介绍，真正的刻瓷(在瓷釉上雕刻)是从清初开始的。据记载，清初，在民间开始有了专门从事刻瓷的行当，但大多以平刻为主，点线构图等艺术表现力显得单调、平实，并没太多引起世人的注意。一直到了乾隆后期，由于经济的昌盛和统治者文化生活的需要，朝廷特意在皇宫中设置了“造办处”，专门制造宫廷使用的工艺品。由于当时社会各阶层的推崇，镌刻书法艺术有了进一步发展，甚至已有人能用刀在瓷板或其他器皿上雕刻山水、花鸟、草虫等，且栩栩如生。这个时期，刻瓷真正发展成为了一门新的瓷器装饰艺术。

　　当天的体验活动上，孔令科现场为大家讲解了中国古代瓷器艺术的发展历程，随后又讲授了刻瓷技艺的基本技巧。他告诉大家，刻瓷所用的特制刀具使用高硬度金属或者合金制成，“中国有句老话‘没有金刚钻别揽瓷器活’就是出自这里，所以刀具的使用对于刻瓷至关重要”。

　　在刻瓷过程中主要有以下几道工序，第一道，在白瓷器上用墨书写或绘画。第二道，依据瓷器上的墨稿用钻刀刻划、凿镌，用小锤均匀地敲钻刀，使之在瓷器表面形成大小、疏密、深浅不同的点的排列，构成所需要的画面或字体。第三道是填色，刻瓷的品种有文具、茶具、瓶、盘、瓷板等。刻瓷风格素雅，讲究刻凿，既能体现传统书画艺术风格，又能保持瓷器表面的晶莹光洁，形成独特的效果。

　　听了孔院长的讲授，几位外国朋友都跃跃欲试想亲自动手体验一把。于是，在孔院长一招一式的指导下，大家开始在一个个景德镇瓷盘上“挥刀作画”。至于画什么，几位外国朋友显示了各自艺术功底，作为同样来自东亚文化圈的4位韩国朋友选择了以水墨画作为制作模板，三位来自南亚国家的友人选择的画作则是各有特点，充满了南亚文化的奇幻色彩。

　　选的画再好还是要看刀工，正所谓“台上十分钟，台下十年功”。刻瓷艺术看似简单，但动起手来却相当考验体力和耐性。本以为简单的几幅图画，大家一会就能刻制完，但没想到整整三小时，手腕都酸了，他们人生中的第一件刻瓷作品才初见真容。虽说跟专业水准还有很大的距离，但从中感受的到艺术心境和成就感还是让大家兴奋不已。

　　来自韩国的金柱任告诉记者，来中国三年了，还是头一回这样身临其境的体验中国传统文化艺术，短短的三个多小时刻瓷体验，让自己更加领悟到中国古典艺术的精湛魅力。

　　体验结束后，孔令科将每位外国朋友制作的刻瓷作品都送给了大家作为留念，并希望能够通过这次文化体验之旅，让他们身边的朋友都能了解刻瓷这项中国传统艺术。

　　记者了解到，纯手工刻瓷文化，是集诗、书、画、印、瓷于一体的综合表现艺术。艺术创意兼容各种形式内容，旨在彰显艺术志趣，畅述纯真的人文生活热爱。从而于目睹中感受激越畅达的浑秀之象，认知那隽永华美妙合之律动。